Les Pirates de Duras

Les Moussaillons duracquois ont mis les mains dans la peinture et ont préparé  3 fonds à l'acrylique:

 - 1 fond à l'éponge pour le ciel orageux (violet/gris)

faux bois gratté

- 1 fond orangé recouvert de

brun/marron pour faire du faux bois

fond turquoise pour la mer

- 1 fond bleu turquoise pour la mer déchaînée tamponnée de divers blanc/vert

Une fois tous ces fonds réalisés, nous avons déchiré horizontalement des lanières pour faire les vagues.

Nous les avons collées une à une sur le fond violet, à mi-feuille, en descendant vers le bas (attention de poser la colle sur le bas de chaque lanière pour pouvoir glisser la coque du bateau par la suite).

Au dos de la feuille faux-bois, nous avons dessiné un bateau de pirate, ses mâts, et autres éléments, et nous les avons découpés.

Pour la voile, utilisez du tissu et pour les cordages, nous avons pris de la Biofix.

Certains comme Arthur ont ajouté des monstres marins, ailerons de requins...

Sacrebleu, c'est bien beau  ! 

A la manière de Paul Bursnall ⚓️

L'appel du large nous emmène dans une ambiance maritime: petit port de pêche ou plage avec ses cabines. En effet, nous avons peint à l'acrylique un paysage de type breton (inspiré de l'artiste Paul Burnsall).

Les enfants ont crayonné leur croquis préparatoire en divisant leur feuille en 3 parties: l'eau 💦,  le quai et ses maisons, le ciel. 

Les habitations sont représentées de face, avec une à trois fenêtres, avec assez peu de perspective... L'enjeu n'était pas de donner l'illusion de profondeur.

Pour les cabanes de plage, nous avons chercher à créer davantage d'effets de perspective. L'espace se divisé en 3 parties horizontales (la plage, la mer, le ciel).

 Pour la mise en couleurs, nous avons appliqué  l'acrylique avec des brosses plates, dans des mouvements horizontaux en commençant par le ciel et la mer. Puis nous avons peint les façades dans de jolies couleurs vives, ainsi que le bateau ⛴.  Des petits morceaux de papiers ( journaux, cartes maritimes...) ou de tissus adhésifs peuvent agrémenter l'ensemble pour les portes, fenêtres, 🎌 drapeaux, fanions...). 

Encore du beau travail, merci à tous pour votre créativité et votre implication !

Pointillisme Pop Art 🎨

Elsa

Un joli projet de style Sixties: nous nous sommes inspirés de Roy Liechtenstein (1923/1997).
Cet artiste Pop Art américain utilisait des couleurs primaires et des trames de points pour reprendre les principes d'impression.  son style s'inspirait largement de la bande dessinée (Comics).

Ainsi, nos artistes ont choisi des modèles évocateurs des années 60 (Mickey, Marilyn Monroe, Wonder Woman... Etc). Nous avons choisi des images aux contours nets et les avons tracées.

Pour avoir un rendu impeccable, nous avons travaillé sur du papier spécial feutres à alcool ( très fin, pratique pour décalquer et qui absorbe le feutre sans traverser la feuille). Ainsi, nous avons pu glisser sous notre feuille une trame de points pour avoir de la régularité dans la répartition.

Trame de points

Noa

Puis, après avoir rempli tous nos points aux feutres à alcool, certaines zones ont été traitées en aplat ( petites zones type yeux, bouches...). Pour finaliser, nous avons découpé nos personnages et les avons collé sur du papier coloré. 

bravo pour ce clin d'oeil pointillisme des temps modernes ! 

Vous reprendrez bien un peu de Sushis ?

Inspiration venue d'Orient à l'atelier des enfants: les Sushis !

Nous avons opté pour  représenter une vue plongeante sur un bol, un plateau, des aliments et des baguettes...

Pour ce projet, les artistes ont utilisé des craies Néocolor Caran d'Ache aquarellables sur papier noir.

Ainsi, des effets très graphiques apparaissent par contrastes.

Nous avons opté pour le collage de papier journal asiatique pour ajouter plus de cachet à l'ensemble.

Certains enfants ont dessiné une sorte de sceau monogramme pour ajouter une touche supplémentaire.

Le rendu est exquis et nous met en appétit.

Bravo à tous pour 

les dégradés, l'

effet de cadrage et l'harmonie de l'ensemble !

Coccinelles aux pastels secs mais aussi à l'acrylique à l'Art & Création de Marmande

Constance

les petits modèles

Audrey

A l'atelier l'Art & Création, nous avons peint des coccinelles pour finir l'année !

Maxence

Après avoir observé des photos de ce petit insecte coloré, nous l'avons crayonné à notre tour.

Il a fallu bien respecter les proportions et être fidèle à la réalité.

Melvin

 Les plus jeunes ont travaillé aux pastels secs et les ado ont peint à l'acrylique.

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Les efforts ont été portés sur les ombres et lumières pour donner du volume à la carapace.

Clara

Ce travail a été l'occasion de voir comment dégrader la couleur rouge (utilisation du vert complémentaire pour foncer le rouge, plutôt que de mettre du noir qui grise la couleur)

Léane

De même pour éclaircir un rouge, on incorpore du jaune ou du orange plutôt que du blanc qui pastelise le rouge en rose...

Tessa

La couleur rouge n'est pas très facile à travailler mais avec de la patience on y arrive! Sur un fond de couleur turquoise, nos coccinelles ressortent bien. Et sur un fond blanc aussi !

Sarah, Clara,
Antonin et Guillaume

Bravo les petits artistes et bonnes vacances !
Reprise des cours: mercredi 4 octobre 2017
Renseignements au 06 81 78 23 17